☺ ☼ Queen ☼ ☻

No universo musical, é raro uma banda ser tão completa, genial quanto foi a banda Queen, a carisma e a espetacular voz de Freddie Mercury, a magnífica guitarra de Brian May um dos melhores do mundo, Roger Taylor além de cantar bem, um dos melhores bateristas do mundo e John Deacon, ótimo compositor e um dos melhores baixista do mundo...ou seja, o Queen uma das melhores bandas de todos os tempos! Amada, esta banda agradou, agrada e com certeza conquista garantida quanto as gerações vindouras!
Queen foi uma banda de rock que já vendeu mais de trezentos milhões de cópias no mundo inteiro e é liderada atualmente por Brian May (guitarra) e Roger Taylor (bateria).
Foi uma das mais populares bandas inglesas dos anos 1970 e 1980, sendo precursora do rock tal como hoje o conhecemos, com magníficas produções dos seus concertos e videoclipes das suas canções.
Mesmo nunca tendo sido levada a sério pelos críticos da sua época, que consideravam a sua música "comercial" (a crítica de hoje considera os Queen como uma das melhores bandas de rock de todos os tempos), a banda tornou-se a das mais famosas entre o público, graças à sua mistura única entre as complexas e elaboradas apresentações ao vivo e o dinamismo e carisma da sua estrela maior, o vocalista Freddie Mercury.
O início da banda remonta a 1967, quando Brian May, Tim Staffell e Roger Taylor formaram o trio Smile, no Imperial College em Londres, onde todos estudavam. Após a saída do baixista e vocalista do grupo, Tim Staffell, na Primavera de 1970, May e Taylor foram apresentados por Staffell a Farrokh Bulsara em Abril do mesmo ano, o qual viria a ser o vocalista da nova banda com o nome artístico Freddie Mercury, batizando a banda com o nome Queen. Em 1971, John Deacon completou a formação do Queen como baixista.
**Membros do Queen:

Apesar da personalidade extravagante e teatral de Freddie Mercury ter sempre predominado na imprensa, os outros membros da banda foram também responsáveis pela criação de grandes êxitos:
Freddie Mercury: Vocal e Piano (autor de "Bohemian Rhapsody", "Don't Stop Me Now", "Somebody To Love", "Love Of My Life", "We Are The Champions").
Brian May: Guitarras, Violão, Ukelele, Toy-Koto, Harpa, Teclado e Vocal, (autor de "I Want It All", "Who Wants To Live Forever", "Tie Your Mother Down", "Now I'm Here", "We Will Rock You")
Roger Taylor: Bateria, Percussão e Vocal (autor de "Radio Ga Ga", "Calling all girls", "I'm In Love With My Car", "A Kind Of Magic" ) John Deacon: Baixo e Teclado (autor de "Another One Bites The Dust'", "You're My Best Friend", "Spread Your Wings", "One Year Of Love", "I Want To Break Free").
A maior parte dos álbums do grupo contém pelo menos uma canção escrita por cada um dos membros, e embora Freddie Mercury tenha escrito muitos dos êxitos do grupo, não era de modo algum o compositor dominante; na verdade, os membros consideravam-se a si mesmo como criadores iguais, e até mesmo o mais quieto membro da banda, o baixista John Deacon, escreveu um dos seus maiores sucessos, "Another One Bites The Dust".
Os membros da banda fizeram também músicas juntos como "Friends Will Be Friends" que foi composta por John Deacon e Freddie Mercury, "Stone Cold Crazy" em que todos os membros foram creditados como compositores e também colaborações com outros artistas como no dueto em "Under Pressure" que foi composta por Freddie Mercury e David Bowie.
Nos últimos anos, os quatro membros da banda contribuíram coletivamente para as canções que o grupo compunha; por isso, nos últimos álbuns The Miracle e Innuendo, todas as canções são assinadas pelo Queen, e não pelo compositor em único.
**Doutor Brian Harold May , CBE (Hampton, Middlesex,Inglaterra, 19 de Julho de 1947) é o guitarrista e um dos vocalistas da banda inglesa Queen desde sua formação, tendo sido, inclusive, um dos responsáveis pela criação da banda (juntamente com Roger Taylor), no início dos anos 1970.
Como guitarrista, é conhecido por seu distintivo timbre assim como pelo fato de ter construído (com seu pai) sua própria guitarra, chamada de Red Special. Ele também escreveu várias músicas famosas da banda como "We Will Rock You", "Tie Your Mother Down", "The Show Must Go On" "Who Wants to Live Forever" e "I Want It All".
Recentemente, lançou em co-autoria um livro sobre como o universo foi desenvolvendo-se após o Big Bang.


Também vale destacar que em algumas músicas ele utiliza uma moeda para tocar ao invés de palheta, em outras Brian toca somente com as unhas.
Em 1967 entra no Imperial College em Londres, onde se formou em ciências físicas e matemáticas (foi, inclusive, um dos melhores alunos). Em seguida, começou a trabalhar na sua tese de doutoramento em astronomia (tendo trabalhado no Observatório de La Laguna, em Tenerife, Espanha), mas nunca o concluiu. Na verdade, a decisão de ficar em Londres e proseguir com o doutoramento foi igualmente tomada porque só lá Brian poderia perseguir o sonho da música. E, também porque o seu pai não concordava com o seu "sonho da música". No verão de 1967 juntamente com Tim Staffell (vocal e baixo) e Roger Taylor (bateria) formam a banda "Smile"( que chegou abrir show para Jimi Hendrix em maio de 1967 no Imperial College em Londres) que foi a precursora do Queen, quando da saída de Staffell, substituído por Freddie Mercury (vocal) e John Deacon (baixo).
O fato de não ter concluído o doutoramente deveu-se ao fato de Brian ter de escolher entre as duas paixões: a música e a astronomia.
Ambas eram inconciliáveis, pois ambas requeriam um grande esforço e energia.
Brian decidiu arriscar e escolheu a música.
Desde aí, o seu talento sempre foi muito bem reconhecido. Ele é o génio por detrás de músicas como "Tie Your Mother Down", "Flash" ou "We Will Rock You". No lado pessoal, também editou vários álbuns, tendo obtido grande sucesso com músicas como "Driven by You" e "Too Much Love Will Kill You".
Em 1998, a Guild desenvolveu algumas replicas da Red Special, foram construídos 50 guitarras sendo delas 5 feitas especialmente para Brian.
Feitas com madeiras de ótima qualidade e com traços de ouro branco a Red Special se tornou Realmente Especial.
Para homenagear a rainha Elizabeth II no seu Jubileu de Ouro, May tocou no dia da comemoração, no telhado do Palácio de Buckingham, o Hino Inglês "God Save The Queen" que também era executado no final dos shows do Queen.
Recentemente, Brian recebeu da rainha a condecoração da Ordem do Império Britânico na classe de Commander (CBE).
Brian May tem três filhos:
James (15 de Junho de 1978),
Louisa (22 de Maio de 1981) e
Emily Ruth (17 de Fevereiro de 1987).

**Freddie Mercury, nome artístico de Farrokh Bommi Bulsara (Stone Town, 5 de setembro de 1946 — Londres, 24 de novembro de 1991), foi o vocalista da banda de rock britânica Queen.
Desde de criança Freddie já era um sucesso e com a fotografia abaixo, venceu um concurso no seu país de origem.
É considerado pelos críticos e por diversas votações populares um dos melhores cantores de todos os tempos e uma das vozes mais conhecidas do mundo.
Freddie Mercury nasceu na localidade da Cidade de Pedra, na ilha Zanzibar, à época colônia britânica, hoje pertencente à Tanzânia, na África Oriental.
Seus pais, Bomi e Jer Bulsara, eram indianos da religião zoroastriana.
Freddie foi educado na St. Peter Boarding School, uma escola inglesa perto de Bombaim, na Índia, onde deu seus primeiros passos no âmbito da canção, ao ter aulas de piano.
Foi na escola que ele começou a ser chamado "Freddie" e, com o tempo, até os seus pais passaram a chamá-lo assim.
Depois de se formar em sua terra natal, Mercury e família mudaram-se em 1964 para a Inglaterra, devido a uma revolução iniciada em Zanzibar. Ele tinha dezoito anos.
Lá diplomou-se em Design Gráfico e Artístico na Ealing Art College, seguindo os passos de Pete Townshend. Esse conhecimento mostrar-se-ia útil depois, ao Freddie projetar o famoso símbolo da banda.
Algo que poucos fãs sabem é que, na escola de artes em que se bacharelou, Freddie era conhecido como um aluno exemplar e muito quieto. Tinha uma personalidade bastante introspectiva. Concluiu os exames finais do curso com conceito A. Possui uma série de trabalhos em arte visual, hoje disponíveis em alguns sites na internet.Na faculdade, ele conheceu o baixista Tim Staffell. Tim tinha uma banda na faculdade chamada Smile, que tinha Brian May como guitarrista e Roger Taylor como baterista, e levou Freddie para participar dos ensaios.
Em abril de 1970, Tim deixa o grupo e Freddie acaba ficando como vocalista da banda que passa a se chamar Queen. Freddie decide mudar o seu nome para Mercury.
Ainda em 1970, ele conheceu Mary Austin, com quem viveu por cinco anos. Foi com ela que assumiu sua orientação sexual (Freddie era bissexual) e os dois mantiveram forte amizade até o fim de sua vida.
Mary inspirou Freddie na música Love of My Life, de acordo com declaração do cantor e de seus companheiros de Banda, sendo Mary acima de tudo o verdeiro amor dele.
No visual de Freddie, há uma mudança que não deixa de ser notada: se, na era Glam dos anos 70, o cabelo comprido, eyliner preto, unhas pintadas , os maillotes de bailado e sapato de tacão alto eram moda, estes iriam dar lugar a uma postura mais "macho": cabedal preto, chapéu de polícia, cabelo curto e meses mais tarde bigode, essa seria a sua imagem de marca na promíscua década de 1980.
Mercury compôs muitos dos sucessos da banda, como Bohemian Rhapsody, Somebody to Love, Love of My Life e We Are the Champions; hinos eloquentes e de estruturação extraordinária, particulares e sempiternos. Suas exibições ao vivo eram lendárias, tornando-se imagem de marca da banda.
A facilidade com que Freddie dominava as multidões e os seus improvisos vocais envolvendo o publico no show tornaram as suas turnês um enorme sucesso na década de 1970 e principalmente (enchendo estádios de todo o mundo) nos anos 80.
Lançou dois discos-solo, aclamados pela crítica e pelo público.(Abaixo, uma cena de um clipe muito amado por seus fãs)
Em 1991, surgiam rumores de que Mercury estava com AIDS, que se confirmaram em uma declaração feita por ele mesmo em 23 de novembro, um dia antes de morrer, vindo a falecer na noite de 24 de novembro de 1991, em sua própria casa, chamada de Garden Lodge.
Sua morte causou repercussão e tristeza em todo o mundo. A casa de Freddie Mercury, passada por testamento à sua ex-namorada, Mary Austin, recebeu muitos buquês de flores na época e continua a receber até hoje.
(Os pais de Freddie no dia de seu falecimento)
O corpo de Freddie Mercury foi cremado e por este motivo não existe túmulo para que seus fãs possam homenageá-lo.
Em 25 de novembro de 1992, foi inaugurada uma estátua em sua homenagem, com a presença de Brian May, Roger Taylor, da cantora Montserrat Caballé, Jer e Bomi Bulsara (pais de Freddie) e Kashmira Bulsara (irmã de Freddie), em Montreux, na Suíça, cidade adotada por Freddie como seu segundo lar.
(irmã e os pais de Freddie)
Os membros remanescentes do Queen fundaram uma associação de caridade em seu nome, a The Mercury Phoenix Trust, e organizaram, em 20 de abril de 1992, no Wembley Stadium, o concerto beneficente The Freddie Mercury Tribute Concert, para homenagear o trabalho e a vida de Freddie.
O cantor também foi conhecido pelo pseudônimo de Larry Lurex e pelo apelido Mr. Bad Guy.
Freddie Mercury era proprietário da voz, quem sabe, mais lírica - ou, se preferir, forte - de todos os tempos, chegando provavelmente a superar Elvis Presley , John Lennon com certeza.
Contam alguns que, durante as gravações do álbum Barcelona, Freddie desafiou Montserrat Caballé, a cantora lírica mais conhecida no mundo, para ver quem possuía maior fôlego. Mercury venceu com uma grande vantagem.
Apesar que, na minha opnião, não existiu nenhuma competição entre Freddie e Montserrat, e sim um prazer recíproco.
Em 1992, dão-se os Jogos Olímpicos de Barcelona, um ano depois da morte de Freddie Mercury, nos quais Montserrat Caballé intrepreta a famosa canção Barcelona (gravada em 1988) num dueto Ainda hoje que é recordado como um marco histórico da música.
Confiram o mosáico em homenagem à Freddie Mercury e clique para uma melhor visualização.

**Roger Meddows-Taylor, mais conhecido como Roger Taylor, (King´s Lynn, Norfolk, 26 de julho de 1949) é um músico britânico, baterista da banda Queen.
A história musical de Roger inicia-se aos oito anos quando ganhou um Ukelele, uma guitarra havaiana, onde aprendeu sozinho os primeiros acordes.
Em maio de 1960, em troca de uma bolsa de estudos, Roger começou a cantar no coro da escola.
No natal de 1961 o pai ofereceu-lhe um bombo e um tambor.
Depois de ter tocado em algumas bandas, em 1967, Roger foi para Londres estudar biologia e conheceu Brian May e Tim Staffell formando o grupo Smile.
Ele é mais conhecido como baterista/percussionista da banda de rock Queen.
Ele escreveu músicas para os álbuns do grupo desde o princípio, contribuindo com pelo menos uma faixa em cada álbum como: "I'm In Love With My Car", "Radio Ga Ga", "A Kind Of Magic", "Innuendo","The invisible Man", etc.



Roger foi o primeiro integrante do Queen a desenvolver uma carreira solo em 1979 com o compacto "I Wanna Testify/Turn on the TV".
Em 1994 Roger gravou o single "Foreign Sand" com o ex-X Japan Yoshiki, e regravou "Final Destination" do The Cross.
Roger já foi casado várias vezes.
Sua primeira mulher foi Dominique, com quem ainda continua casado judicialmente, por motivos confidenciais, teve dois filhos com ela:
Felix e Rory.
Depois de separar-se de Dominique, Roger foi morar junto com Deborah (debbie) Leng com quem teve três filhos:
Rufus, Lilly e Lola.
Depois que Leng descobriu uma das amantes de Roger os dois se separaram e em seguida ele juntou-se com Sarina Potgieter.

Uma moça vj muito bonita com quem permanece por um longo tempo, três meses após as polêmicas aparições de Roger com Juanah, Roger assumiu oficialmente que estava apaixonado por Sarina.
Em 2009 foi visto várias vezes com ela, os dois afirmam o compromisso, mas quando Juanah é questionada por fãns de Roger ela sempre deixa indicios que pelo menos uma pequena amizade eles tem. Roger afima que está apaixonado por Sarina Potgietter, afirma um jornal inglês.
**John Richard Deacon (Leicester, 19 de Agosto de 1951) é um músico inglês, ex-baixista da banda de rock inglesa "Queen". Filho de Arthur Henry Deacon e Lilian.
John integrou-se oficialmente aos Queen em 1971 e chegou a assistir algumas apresentações da banda com um baixista anterior a ele, o que fica claro a predisposição de fã que Deacon tinha em relação ao grupo.
Isso aconteceu após ele partir para estudar engenharia eletrônica em Londres, e fazer um teste para completar a banda.
Era tido como o "âncora" do quarteto, além de contabilizador das finanças e engenheiro de som do Queen, desempenhando particularmente nos trabalhos de estúdio a função de regulador de áudio.


A sua presença no Queen ficou marcada pelas músicas que escreveu, sendo algumas destas as mais famosas do quarteto: "Spread Your Wings", "Another One Bites the Dust", "You're My Best Friend", "I Want to Break Free" e "Friends Will Be Friends", que escreveu juntamente com Freddie Mercury.
Além de tocar baixo, John por diversas vezes contribuia também tocando sintetizadores e piano em algumas músicas, além de quase todos os trabalhos de guitarra rítmica após o álbum Sheer Heart Attack, de 1974.
De todos os membros, ele é o único a não ter uma música como vocalista principal. Era considerado um membro discreto, pois não costumava dar entrevistas ou qualquer tipo de depoimento público, o que pode ser constatado nos documentários e filmes que foram produzidos ao longo do Queen.
Já gravou com Elton John, Minako Honda, Anita Dobson, Morris Minor and The Majors, Man Friday and Jive Junior, Mick Ronson, Ian and Belinda, Holly Johnson, Cozy Powell, Bad News, entre outros. Seis anos depois da banda Queen perder o seu vocalista (Freddie Mercury), John Deacon desligou-se definitivamente do grupo e da música.
Segundo divulgado na imprensa, John teria ficado muito desapontado com os rumos que os outros dois integrantes do Queen, Brian May e Roger Taylor, deram à obra do grupo, uma vez que os mesmos tocaram com Robbie Williams (uma versão de We are the Champions que entrou na trilha sonora do filme Coração de Cavaleiro que John definiu como "lixo"), e com o grupo teen Five. Em meados da década de 1980, os integrantes do Queen já desenvolviam carreira solo. Deacon chegou a criar um grupo pop batizado "The Immortals", que teve vida breve.
A dúvida que fica até hoje, é se Deacon pensava em se afastar de seus companheiros, já que atravessavam problemas internos/pessoais e profissionais por essa época.
A última vez que tocou com Brian May e Roger Taylor foi no single: No One But You (Only The Good Die Young) (contido na complinação Queen Rocks) em 2000 show no Japão em comemoração ao 130º Aniversário da empresa Toshiba. Fez sua última aparição como integrante do Queen.
Especula-se que John mora com a sua família na no sul da Inglaterra. Fontes dizem que ele cedeu os direitos autorais das suas músicas para o novo Queen + Paul Rodgers. Outras fontes recentes haviam especulado que estivesse com residência na Austrália, mas nada é confirmativo. Após ter se aposentado dos palcos, Deacon resolveu dedicar-se à família e uma vida tranquila.
**Tim Staffell (Londres, 24 de Fevereiro de 1948) é um baixista de rock. Pertenceu à banda SMILE, que depois originou a banda Queen, . Tim 'Timóteo' Staffell (nascido em 24 de fevereiro de 1948, Isleworth, Middlesex, Inglaterra) é um cantor de rock, baixista, guitarrista e artista visual.
Ele era um membro do blues-rock outfit e mais tarde Smile, uma banda que incluía o guitarrista Brian May eo baterista Roger Taylor. Após a partida Staffell, ao Smile se juntaram Freddie Mercury e John Deacon para formar a banda Queen.
Staffell e Brian May co-escreveu a canção "Doin 'Alright", que incluiu no álbum de estréia do Queen. Depois de sua posse com o Smile, Staffell juntou Humpy Bong e depois o equipamento de rock experimental progressive Morgan, com quem lançou os álbuns Nova Solis e Brown Out (mais tarde intitulado The Sleeper Wakes).
Staffell depois decidiu seguir uma carreira como um fabricante de modelo e designer, animador e diretor de comerciais. Entre os projetos nos quais trabalhou foram a adaptação televisiva da BBC de O Guia do Mochileiro das Galáxias e, para a série inaugural, ele foi chefe da fabricante de modelo para mostrar a crianças TV Thomas the Tank Engine.
Em 2001, Staffell retornou à indústria da música com uma nova banda de blues funk chamado Friend, que inspiram-folk, latim e rock.
Em 2003 eles lançaram um álbum homônimo, com re-gravou versões das músicas de idade Smile "Terra" e "Doin 'Alright", com seu ex-companheiro de banda Brian May na guitarra e vocal.
Staffell está agora a trabalhar como professor na Academia de Artes Cênicas Mountview como chefe da oficina de construção.
*1968-1971
Brian May e Tim Staffel, amigos de escola, decidem formar uma banda e colocam um anúncio no Imperial College à procura de um baterista ao estilo Ginger Baker (baterista da banda Cream). Roger Taylor responde ao anúncio e junto com Tim e Brian formam o grupo Smile que chegou a abrir shows de Jimi Hendrix.
Freddie era colega de quarto de Tim e seguia assiduamente os concertos do grupo. A essa altura, Freddie era vocalista de outras bandas, como os Wreckage e mais tarde o Ibex. Para além disso, não tinha qualquer problema em partilhar as suas ideias acerca da direção musical que os Smile deviam tomar.
Tim decidiu então pôr fim à sua carreira nos Smile e juntou-se a uma banda chamada Humpty Bong.
Freddie substituiu-o e muda o nome da banda para Queen, que não agradava de começo os outros integrantes. Então o grupo começa à procura de um baixista profissional. O primeiro seria Barry Mitchell; só em 1971 o grupo descobriu John Deacon.
Com a formação definida, o quarteto estava definitivamanete em marcha, possuidores de uma imagem inovadora, desfazendo regras musicais anteriores, compondo temas de absoluta originalidade, nada, ou bem pouco a ver com o resto do rock daqueles tempos.
*1970

O primeiro álbum da banda, intitulado Queen, foi lançado como uma revolução no Reino Unido, mas não teve o sucesso esperado.
Este álbum caracterizou-se por um som pesado, misturando a banda à onda heavy metal que já existia na Inglaterra do início da década de 1970.
Deste álbum, destaca-se a faixa "Keep Yourself Alive", canção que conseguiu alcançar o Top 40 do Reino Unido.
O segundo álbum, Queen II, já apresentava um som mais melódico, mostrando já a influência que Freddie viria a ter nas composições da banda. Aqui destaca-se a composição "Seven Seas of Rhye", primeira canção da banda a alcançar o Top 10 do Reino Unido.
A partir do terceiro álbum, Sheer Heart Attack, a banda viria a ter os seus álbuns distribuídos pela Trident e EMI, ocasionando assim uma reviravolta na trajetória da banda.
Lançado em 1974, o álbum foi o primeiro da banda a estar entre os 10 mais vendidos da Inglaterra, e tornou o Queen conhecido dos dois lados do Atlântico. A turne nos EUA foi um sucesso, o que abriu caminho para que a banda pudesse concretizar a sua obra-prima.


Em 1975, o Queen lançou o disco A Night at the Opera, também conhecido entre os fãs como o "White Album" da banda, numa alusão ao disco de mesma altura dos Beatles. Este disco, primeiro da banda a conseguir disco de platina, primeiro a vender mais de um milhão de cópias, primeiro a atingir o topo das paradas do Reino Unido e EUA, definiu um novo tipo de Rock: o rock arte, realizado como uma grande produção, para ser apreciado por todos os ouvidos.
Usando uma técnica de retorno da voz, esse disco criou o som que se tornou marca registrada do Queen e o lançou para a fama.
Suas canções refletem o espírito da banda: rock pesado com "I'm Love with My Car"; baladas românticas com "Love of My Life" (que foi apresentada por Mercury no Morumbi - São Paulo em 1981 da seguinte forma: "The things that we do for money."
"As coisas que a gente faz por dinheiro.", e foi cantada por toda a multidão que presenciou esse show maravilhoso...
...e "You're my Best Friend"; experimentalismo com "The Prophet's Song", e uma canção impossível de se classificar, como "Bohemian Rhapsody".
*Esta Opera Rock, quando lançada em 1975, recebeu críticas por não ter apelo comercial e ser muito longa. No entanto, a gravadora bancou a aposta, e o resultado foi estrondoso: primeiro lugar das paradas durante nove semanas consecutivas, os quatro álbuns dos Queen entre os vinte mais vendidos, um video-clip que ficou conhecido mundialmente pela sua produção e a sua qualidade, iniciando a era do Video-clip e é considerada por muitos o maior clássico da história do Rock n' Roll.
Após esse álbum, a banda consolidou-se efetivamente como uma das grandes bandas de Rock, firmando terreno para mais e mais sucessos. Aqui, os seus membros (principalmente Mercury) já apresentavam suas excentricidades que ficariam mundialmente conhecidas. Curiosiamente, quando o álbum foi lançado em K7, a canção Bohemian Rhapsody, sua complexidade era tanta que neste ponto a fita ficava transparente; mais, esta canção sempre que era tocada ao vivo em um dos concertos dos Queen ou era como parte de um meddley ou colocavam uma gravação nas partes mais complexas.
Em 1976, o álbum seguinte, "A Day at the Races" (ambos uma ironia, por se tratarem de títulos de filmes dos Irmãos Marx), foi mais dirigido pela guitarra de Brian May e pela bateria de Roger Taylor, tendo, portanto, canções mais pesadas, tais como "Tie Your Mother Down" e "White Man".
No entanto, aqui encontramos outra obra-prima vocalística de Freddie Mercury: "Somebody to Love", uma canção recheada de vocais espetaculares e complexas passagens vocais.
"Somebody to Love" tornou-se exito imediato e que foi executada excepcionalmente em 1982, no Show Queen On Fire, mais conhecido como Live at the Bowl.
Até os presentes dias "Somebody to Love" é uma das canções mais apreciadas.
E não é para menos, Freddie canta muito, Taylor na bateria e no suporte vocal...enfim, fantástico!
Em 1977, "News of The World" trouxe os grandes hits dos estádios da banda, "We Will Rock You" e "We Are the Champions", além da belíssima "Spread Your Wings", composta pelo baixista John Deacon.Os Queen serviram-se muito dos grandes estádios, fazendo shows marcantes (sobretudo se considerarmos que o som era feito exclusivamente pelos quatro integrantes, salvo ajudas de Spike Edney nos últimos shows), que criavam uma relação única com o público, sendo reconhecidos até mesmo pela crítica (alguns consideram os shows feitos pelo Queen em Wembley em 1986 como os melhores shows de rock de todos os tempos, sem falar no estrondoso público de 250 mil pessoas do Rock in Rio).
1978 -"Jazz", o álbum seguinte, foi mal-recebido pela crítica, sob a alegação que o álbum pouco tem a ver com Jazz, apesar do instrumental acústico refinadíssimo e a alma nervosa e suave das canções - o que parece ser o motivo do nome, não suas semelhanças formais imediatas com o jazz (como acontecia por exemplo com os álbuns de Led Zeppelin, em que se pode dizer que este tom é muito mais evidente).
Jazz também decepcionou a banda com relação à aceitação do público.
Apesar disso, obteve alguns sucessos, como "Fat Bottomed Girls" e "Bycicle Race" (esta última, no Estádio de Wimbledon, teve como produção uma volta completa no estádio de dezenas de mulheres nuas em bicicletas, o que causou um certo choque na opinião pública).
Bycicle Race, atualmente pode até ser aceito com mais facilidade...
Mas que foi uma grande ousadia, demais!!
Em 1979 lançam "Live Killers", um álbum duplo gravado ao vivo na sua turné mundial entre Janeiro e Abril.
Brian May aparece espetacularmente em "Brighton Rock" chegando a ser mencionado por Eric Clapton como um dos melhores guitarristas no cenário do rock mundial.
*1980
O ano de 1980 marcou uma mudança no som da banda, até então sempre ressaltada nas capas dos seus discos com a frase "NoSyntethizers!". Após o lançamento do álbum ao vivo "Live Killers", em 1979, os Queen lançaram o álbum "The Game",combinação entre o glam rock dos anos 1970 e a plasticidade da década seguinte, o qual demonstrava a intenção da banda em inserir na sua música a eletrônica.
Este álbum foi um sucesso principalmente nos EUA, onde a canção "Another One Bites The Dust", com sua belíssima linha de baixo (inspirada na canção do Good Times da banda Chic), alcançou o topo das paradas de rock, soul e disco. Além dessa canção, o rockabilly "Crazy Little Thing Called Love"...
...tornou-se outro sucesso da banda.
Então, a banda lançou a trilha sonora do filme "Flash Gordon", em 1980. Este disco, pela primeira vez, representou um grande fiasco da banda, não agradando tanto a crítica quanto os fãs.
Com sua popularidade reduzida na Europa, fortemente impactada pela onda Punk que surgia no Reino Unido, o Queen passou a buscar novos mercados para seu som, iniciando visitas a países fora do eixo EUA-Europa-Japão. Pela primeira vez uma grande banda realizava turnês na América do Sul e África.
Na sua primeira passagem pelo Brasil, em 1981, nos doze meses que antecederam o show as rádios de São Paulo só tocavam as canções dos Queen.
*1982 - O lançamento do disco "Hot Space", trazia um som muito diferente,substituindo o heavy metal e o hard rock, por um estilo mais disco/funk, e música eletrônica, foi recebido com alguma desconfiança pelos fãs, que já não viam ali a mesma criativa e inovadora banda, no entanto a sua turnê foi um grande sucesso mostrando que mesmo com um álbum pouco conceituado as suas exibições continuavam a atrair mais público. Neste álbum, temos a primeira participação dos Queen com outro cantor, David Bowie, na faixa "Under Pressure".
Essa época,antecipava a carreira a solo de Freddie divorciada do rock virando-se para a pop e eletrônica. Já eram conhecidas as brigas e discussões dos integrantes da banda, com constantes idas e vindas, ameaças de saída, entre outros problemas,no entanto a banda sempre se manteria junta.
Essa década foi marcada pelos trabalhos solo dos integrantes do grupo, marcando assim uma maior distância entre os álbuns. Ficou conhecida na imprensa inglesa a briga que os integrantes promoveram entre as gravações do disco The Works.
*Após lançar "The Works", em 1984, o Queen teve no ano seguinte a sua redenção. Convidados para participar do Rock in Rio, verdadeira cidade do Rock construída no Rio de Janeiro, a banda roubou a cena dos espetáculos, tanto pelas excentricidades de seus integrantes quanto pela beleza de suas apresentações ao vivo, realizados para mais de 250 mil pessoas com a tranquilidade de um espetáculo caseiro.
Em 13 de Julho de 1985, o Queen mostrou a todo o mundo sua condição de Estrela do Rock, ao atrair todas as atenções para o show beneficente Live Aid, em prol das vítimas da fome na África.
Essa apresentação do Queen no Live Aid é para muitos críticos o maior show de rock de todos os tempos
*1986 a banda lança o disco "A Kind of Magic", contendo a trilha sonora do filme "Highlander".
Este disco trouxe os Queen de volta as paradas de sucesso, com canções bem mais produzidas como "Who Wants To Live Forever", "Friends Will be Friends", "A Kind of Magic" e "One Vision".
No mesmo ano a banda inicia a Magic Tour, a turnê que gerou mais lucros para o Queen...
Com estádios lotados, e vários registros em video e audio. A turnê foi feita apenas em países europeus.
Em 9 de Agosto de 1986 o Queen se apresentou pela última vez em público.
Eles não conseguiram o Wembley novamente pois o estádio já estava reservado, então Roy Thomas Baker(empresário do Queen e ex-produtor da banda), consegue agendar um show no Knebworth Park, que teve todos os ingressos vendidos em duas horas; mais de 140 mil fãs se espremeram no parque para vislumbrar o Queen ao vivo pela última vez. Especula-se que o grupo já sabia de antemão, que tratava-se de uma despedida dos palcos.
Em 1987 o Queen sai de férias, Freddie Mercury lança seu segundo álbum solo:
"The Great Pretender".
Mais tarde Freddie descobre um caroço em seu ombro, e vai consultar seu médico, que ao fazer a biopsia do caroço descobre que Freddie Mercury é soropositivo.
Freddie Mercury então conta á Jim Hutton, na época seu namorado e mais tarde a Roger Taylor. No entanto, esta ideia é controversa, pois várias pessoas confirmam diversas possibilidades de como Mercury descobriu que tinha AIDS, tal como quem foi o primeiro amigo a saber.
Em documentário de sua vida, há histórias de que Freddie já teria contraído a doença antes do Rock in Rio e, inclusive, tinha feito o show com a notícia fatal em conhecimento.
Há quem acredite que o primeiro a perceber a doença depois do cantor e o médico foi John Deacon, que, durante uma das festas de aniversário de Freddie Mercury, havia notado uma série de feridas em suas costas, quando o cantor encontrava-se dentro da piscina. Interrogado pelo baixista, Freddie resolveu admitir que era soropositivo e, logo após, teria contado aos demais integrantes da banda.
Em 1988 Freddie Mercury faz seu terceiro álbum solo com a participação da soprana Montserrat Caballé (a cantora preferida de Freddie Mercury).
A música título do álbum mais tarde virou o hino das Olimpiadas de Barcelona 92'.
No mesmo ano,Roger Taylor monta uma banda paralela chamada "The Cross" e Brian May segue carreira solo em trabalhos paralelos.
*1989 o Queen retorna a ativa e lança o disco "The Miracle" o primeiro a ser lançado em LP e CD simultaneamente, que ficou conhecido pela complexidade de sua capa, então um desafio para os níveis de computação gráfica da época.
O Disco trazia grandes sucessos como: The Miracle, I Want It All, Scandal, Breakthru e Invisible Man.
O video "The Miracle" é sensacional !!
*Freddie Mercury "mirim"...


*Brian May...


*Roger Taylor...


*John Deacon...

**Todos em uma versão muito bem interpretada pelas crianças...





E não é que até o Mercury pequeno rouba a cena!
Espetacular!

Inovador!
O álbum obteve um grande sucesso,e mais do que nunca esse álbum foi o símbolo de que o Queen estava mais unido do que nunca.
*1990
Em 1991 começaram a surgir rumores mais fortes de que Freddie Mercury estava com AIDS. O cantor negou, mas sabendo da verdade (assim como seus companheiros de banda), ele decidiu gravar um álbum livre de conflitos e diferenças.
Este álbum foi Innuendo. Embora sua saúde começasse a se deteriorar, Mercury esforçou-se para finalizar suas contribuições.
Destacam-se as canções "The Show Must Go On","These Are The Days Of Our Lives","Innuendo" e "I'm Going Slight Mad".
Em Abril os Queen gravaram o video clipe da música "These Are The Days Of Our Lives" onde se pode ver um Freddie Mercury muito magro e com uma voz mais fraca,o que causa preocupação de seus fãs quanto ao seu estado.
Monta se então uma vigilia em frente sua casa no Garden Lodge,com reporteres da impreensa e fãs.
*Em 26 de Novembro de 1991, em uma declaração gravada em seu leito de morte, Freddie Mercury finalmente divulgou que tinha AIDS.
Doze horas depois do anúncio, Mercury morreu vítima de uma broncopneumonia aos 45 anos de idade.
Seu funeral foi privado, feito de acordo com os princípios religiosos zoroástricos de sua família.Freddie foi cremado e suas cinzas estão no Garden Lodge.
Em 20 de Abril de 1992 o público dividiu a tristeza pela perda de Freddie no "The Freddie Mercury Tribute Concert", realizado no Estádio de Wembley de Londres em sua homenagem.
Esta tudo registrado no espetacular DVD acima, o que?? Aínda não tem o seu?
Artistas como Annie Lennox, David Bowie, Def Leppard, Elton John, Extreme, Guns N' Roses, George Michael, Liza Minnelli...
Metallica, Robert Plant, Roger Daltrey e Tony Iommi, juntamente com os integrantes remanescentes dos Queen, tocaram os maiores sucessos da banda.
Foi um show inesquecível! Quem imaginava que um dia Elton John e Axl Rose cantariam juntos "Bohemian Rhapsody"? Pois é!! Este e outros encontros marcantes, registados em um DVD que não pode faltar em tua coleção.
Os Queen na verdade nunca se separaram, embora seu último álbum de inéditas tenha sido lançado em 1995, ironicamente intitulado Made In Heaven ("Feito No Paraíso").
Lançado quatro anos depois da morte de Freddie, foi feito a partir das últimas sessões gravadas pelo cantor em 1991, além de material descartado de álbuns anteriores.
Em 1997, John Deacon, depois de gravar o video clipe "No one But You" (música em homenagem a Freddie Mercury) junto com o Queen, decide sair da banda para se dedicar a sua família.
*2000

Em 2005 os membros remanescentes do Queen (Brian May e Roger Taylor) juntam-se a Paul Rodgers, ex-integrante do grupo Free e do Bad Company,e fazem uma extensa turnê pela europa e que até virou um registro em DVD chamado "Return Of The Champions"
Em 2007 o Queen lança o compacto single "Say It's Not True" que foi lançado também para download na internet. A música, composta por Roger Taylor, fala sobre a AIDS.
Em 2008 o Queen+Paul Rodgers lançam o 1°. álbum inédito desde o Made in Heaven, chamado "The Cosmos Rocks".
Em 2009 o Queen+Paul Rodgers se separa, a mais provavel causa é que Paul Rodgers voltaria a tocar para a sua ex-banda: Bad Company.
*Queen ao vivo
As apresentações ao vivo dos Queen eram verdadeiramente inovadoras, empregando grande quantidade de luzes, pirotecnias e outros efeitos especiais que transformavam o espetáculo em um evento teatral.
A energia com que tocavam, a empolgação, era tão natural e genuína que frequentemente a platéia se juntava a eles cantando e participando. Mercury emergia-se na adulação do público e personificava sua empolgação, uma característica a qual muitos, inclusive Kurt Cobain e Axl Rose, demonstravam profunda admiração.
Os Queen começaram a compor canções com o propósito específico de envolver a platéia, como "We Will Rock You" e "We Are The Champions" e outras, como "Radio Ga Ga", que incluíam palmas como meio rítmico.
Isso resultou num momento marcante no Live Aid quando cada pessoa da multidão de quase cem mil pessoas no estádio Wembley batia palmas por sobre suas cabeças em uníssono durante "Radio Ga Ga".
Os Queen embarcaram em muitas turnês bem-sucedidas, com shows memoráveis (incluindo a histórica apresentação no Live Aid) feitos no Estádio Wembley na Inglaterra.
Na "Cidade do Rock", local montado especialmente para o festival Rock in Rio no Brasil,e a última turnê do grupo, divulgando o álbum A Kind of Magic.
No entanto, devemos caracterizar os concertos por fases distintas.
Na década de 1970, em particular as excursões para promover os álbuns Queen II (1974)
Sheat Heer Attack (1974) e A Night at The Opera (1975), o grupo tocava várias canções em formato medley, versões curtas de hits, para ganhar fôlego com canções mais difícieis de serem executadas ao vivo.
Como a maioria das canções destes discos possuíam longa duração, a estratégia funcionava, mas para quem conhece mais profundamente o trabalho da banda, o resultado não era tão bom.
Canções de boa parte destes discos (ricos, experimentais e inovadores)não foram mais tocadas a partir da década de 1980, quando sintetizadores tomaram parte do som dos Queen.
Para muitos críticos, o Queen conseguia superar seus discos tocando ao vivo, o que é raro num show, mesmo sendo fiel aos arranjos de estúdio.
Outros temas, de fato, não atingiam uma qualidade comparável no disco, como a melódica "Life Is Real" (do álbum Hot Space, 1982), homenagem a John Lennon, e "The March Of The Black Queen" (Queen II).
Na década de 1980 os hits mais conhecidos eram explorados em todas as turnês, com versões mais rápidas, ora adicionando ou retirando arranjos.
Com Paul Rodgers, o Queen voltou à estrada em 2005, com o lançamento de um DVD e CD batizado "Return of the Champions".
Isso mesmo!! Em 26 de novembro de 2008 o Queen voltou a tocar no Brasil depois de vinte e três anos.
Agora para divulgar o disco "The Cosmos Rock" (2008) tornando-se oficialmente o mais recente depois de "Made in Heaven" (1995). Agora como trio (May, Taylor e Paul Rodgers) fizeram dois concertos bem-sucedidos no Rio de Janeiro e em São Paulo. O disco também foi lançado em vinil.
*Canções mais conhecidas

"Bohemian Rhapsody" (Freddie Mercury)
"Another One Bites The Dust" (John Deacon)
"Killer Queen" (Freddie Mercury)
"Fat Bottomed Girls" (Brian May)
"Keep Yourself Alive" (Brian May)
"Friends Will Be Friends" (Freddie Mercury / John Deacon)
"Don't Stop Me Now" (Freddie Mercury)
"Save Me" (Brian May)
"Crazy Little Thing Called Love" (Freddie Mercury)
"Somebody To Love" (Freddie Mercury)
"Now I´m Here" (Brian May)
"Play The Game" (Freddie Mercury)
"You're My Best Friend" (John Deacon)
"The Show Must Go On" (Brian May)
"The Millionaire Waltz" (Freddie Mercury)
"Las Palabras De Amor (The Words Of Love)" (Brian May) "Ogre Battle" (Freddie Mercury)
"Love Of My Life" (Freddie Mercury)
"In The Lap Of The Gods... Revisited" (Freddie Mercury)
"We Will Rock You" (Brian May)
"We Are The Champions" (Freddie Mercury)
"Tie Your Mother Down" (Brian May)
"Under Pressure" (Freddie Mercury & David Bowie)
"I Want To Break Free" (John Deacon)
"Radio Ga Ga" (Roger Taylor)
"A Kind Of Magic" (Roger Taylor)
"I Was Born To Love You" (Freddie Mercury)
"Who Wants To Live Forever" (Brian May)
"Breakthru" (Queen)
"I Want It All" (Queen)
"One Vision" (Queen)
"Hammer To Fall" (Brian May)

**Obras do Queen:

*Queen - 1973

*Queen II - 1974



*Sheer Heart Attack - 1974




*A night of Opera - 1975




*A Day at the Races - 1976






*News of the words - 1977



*Jazz - 1978



*The Game - 1980




*Flash - 1980





*Hot Space - 1982




*The Works - 1984



*A Kind of magic - 1986




*The Miracle - 1987



*Innuendo - 1991

*Made in Heaven - 1995





*The Cosmos Rocks - 2008

* Tradução da espetacular canção: Who Wants To Live Forever

*Who Wants To Live Forever
Composição: Brian May

*Quem Quer Viver Para Sempre?
Não há tempo para nós
Não há lugar para nós
Que coisa é essa que constrói nossos sonhos
E vai para longe de nós?
Quem quer viver para sempre?
Quem quer viver para sempre?
Não existe chance para nós
Está tudo decidido para nós

Esse mundo tem somente um momento doce
Reservado para nós

Quem quer viver para sempre?
Quem quer viver para sempre?

Quem ousa amar para sempre?
Quando o amor deve morrer?
Então toque minhas lágrimas com seus lábios
Toque meu mundo com a ponta dos seus dedos
E poderemos viver para sempre
E poderemos amar para sempre
Para sempre é nosso hoje
Quem quer viver para sempre?
Quem quer viver para sempre?
Para sempre é nosso hoje


Quem espera para sempre, afinal?


Who Wants To Live Forever






*Tradução de um dos melhores clipes,hilário...nota 1000!!


*"Want To Break Free"
Composição: John Deacon


*"Eu Quero Me Libertar"
Eu quero me libertar
Eu quero me libertar
Eu quero me libertar das suas mentiras
Você é tão auto-suficiente,Eu não preciso de você
Eu tenho que me libertar ♫
Deus sabe, Deus sabe,que eu quero me libertar
Eu me apaixonei
Eu me apaixonei pela primeira vez
E dessa vez eu sei que é verdade
Eu me apaixonei,yeah
Deus sabe, Deus sabe,Que eu me apaixonei ♪
É estranho,mas é verdade
Eu não posso superar o jeito que você me ama
Mas eu tenho de agir certo
Quando eu ando para fora daquela porta
Oh como quero ser livre,querido
Oh como eu quero ser livre,
Oh como eu quero me libertar ♫
Mas a vida continua,
Eu não posso me acostumar a viver sem,viver sem,
Viver sem você ao meu lado
Eu não quero viver sozinho,hey
Deus sabe,eu tenho de fazer isso sozinho
Então querido,você pode ver
Eu tenho que me libertar ♪
Eu tenho que me libertar
Eu quero me libertar,yeah ♫



Eu quero,Eu quero,Eu quero,Eu quero me libertar ♫



I want to break free





Bohemian Rhapsody





Love Of My Life





We Will Rock You





We Are The Champions





Another One Bites the Dust





Queen + Paul Rodgers - 'Cosmos Rockin'' (Live In Kharkov)





Obrigado por tua visita, participe deste cantinho musical, dá uma conferida nas galerias de fotos e curiosidades, valeu e um abraço, até mais...